Marilyn Horne y el mundo de los niños

Escrito por Rita Antonia Amodei Quiroga Viernes, 06 de Junio de 2008 02:39

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Reportaje: la música y los niños
La psicología evolutiva, la fisiología humana, la sociología, avalan el concepto que expresó la gran psicoanalista de niños Melanie Klein cuando dijo: somos el niño que fuimos.

Uno de los trabajos de Marylin Horne

Hoy publico este artículo para que todos puedan conocer a una mujer comprometida en su lucha por la cultura a través del arte y a través del amor a los niños. Tal como es un tributo hacia ella lo es a los niños a quienes quizás no dispensamos la amorosa atención que nos reclaman.

En la República Argentina la estimulación del niño sano y discapacitado que casi no se conoce- a través de la música se hace en los kindergarten, pero no olvidemos nunca que lo más importante para un niño es su madre y su hogar. Por eso es incomprensible que todavía la Presidencia de la nación no ayude a construir Emma, centro de rehabilitación para niños discapacitados pobres.

Comenta Marilyn Horne: Los grandes momentos de la vida son cuando los niños más niños cantan y aprenden. Y así es, durante nuestra infancia adquirimos todos los elementos, todas las herramientas, toda la memoria primordial que será determinativa en nuestra edad adulta y se desplegará, o contraerá pero que siempre estará en nosotros durante el transcurso de nuestra historia personal.

La psicología evolutiva, la fisiología humana, la sociología, avalan el concepto que expresó la gran psicoanalista de niños Melanie Klein cuando dijo: somos el niño que fuimos.

Marilyn Horne, a través de la intuición y del conocimiento de mujer, madre y artista, nos transmite la importancia de la educación de los niños

Al fin de todo, las artes y en especial la música, es lo único que nos permite soportar y superar nuestras miserias

Si bien la música, como la danza, la pintura, la escultura, y todas las formas del arte son parte de la riqueza hereditaria del género humano, cuando se la cultiva desde la primera infancia, cuando se las incorpora a través del aprendizaje sostenido y disciplinado, abre un horizonte de posibilidades insospechadas que se expresaran en todas nuestras actividades de nuestro futuro aunque no nos dediquemos específicamente y profesionalmente al arte.

El buen gusto, el conocimiento de las formas poéticas, musicales, de las artes plásticas, dejarán su impronta en nuestra manera de ser y de hacer y este aprendizaje temprano nos permitirá percibir, valorar y sentir una comodidad placentera dentro del mundo de los sonidos, de las formas, de los colores y de las palabras. Nos permitirá recibir una información sensoperceptiva del mundo circundante y de las ideas, de nuestro ser interior y del universo de una manera mas plena y más sublime y a la vez nos facilitará elevarnos de nuestras propias pequeñeces humanas y expandir nuestra alma y nuestro espíritu hacia esferas superiores.

Marilyn Horne, a través de la intuición y del conocimiento de mujer, madre y artista, nos transmite la importancia de la educación de los niños a través de la música en la repetición y memoria de las canciones infantiles. En su CD Rockabye baby (Sony BMG) recrea en 30 canciones fundamentales la música que todo niño debiera cantar cotidianamente o debieran cantarle para acompañar su crecimiento, todas ellas vibran en su maravillosa voz , su gran corazón de artista y de madre, su profundo respeto y amor por los niños y la cultura.

Una larga carrera

Marilyn nace en Bradford (Pennsylvania ) el 16 de enero de 1934 y es un mito en la música americana e internacional. Comienza a cantar en California, en una iglesia, y debuta en 1954 en una comedia musical de Otto Preminger Carmen Jones en Holliwood.

Luego de su estadía en Alemania como cantante en la Civic Opera de Geselkirchen, regresa a Norteamérica, donde prosigue su actividad como cantante, debutando en el Metropolitan Opera House, teatro que la contrata en forma exclusiva a partir de 1975 por su extraordinaria calidad artística y por el éxito de sus presentaciones.

Esta cantante de voz extraordinaria abarca los tres registros femeninos de la voz, comenzando como soprano y culminando su carrera profesional en 1998 como contralto, luego de haber cantado en los roles más importantes, en la cuerda de mezzosoprano.

Su prolífico repertorio abarca: Minnie (La jeune fille del far west); Mimi (Bohème ); Antonia (Cuentos de Hoffman ); Beatrice di Tenda; Norma; Semiranis; Fidès (El profeta); Tancredo; Reinaldo; Dalila; Eboli; Isabella; Carmen; Orphee; Orlando Furioso; Amneris; Venice; Cendrillon.

Entre los teatros del mundo en los que actuó se encuentran el teatro de la Scalla de Milán; Chicago Opera Liric; y la Ópera de Berlín fueron escenarios de sus éxitos. Marilyn Horne es una gran defensora de la cultura, no sólo de palabra sino, de hecho, no sólo a través de su voz, sino a través de sus representaciones. En el estado de Nueva York encabezó el movimiento de defensa a favor del Carnagie Hall cuando este precioso recinto de la cultura se vió amenazado por la destrucción al proyectarse en ese predio un edificio de 40 pisos. Gracias a ella y a otros artistas más el Carnagie funciona hasta nuestros días como patrimonio cultural americano.

Se casa con Henri Lewis y hoy es abuela de tres hermosos niños y continua vigente su influencia dentro de la cultura americana y del mundo no sólo por su contribución a hacer historia dentro de la ópera, sino por toda la grandeza de su interior volcada a la educación musical, al cultivo de los bellos sonidos, de la armonía y melodía en los niños.

Esta influencia está presente en la visión formativa del Metropolitan Ópera House en su coro de niños. Este coro, que dirige magistralmente Elena Doria y los maestros Kurt Phinny y Donald Palumbo, recibe a los niños desde los 7 hasta los 12 años de edad para su formación e integración coral, iniciándolos desde esa temprana edad en la música en general y en la ópera en particular.

También en el edificio anexo, el Met. Guild, desde los 5 años en adelante los niños forman parte de los explores, urbans voices y de los programas escolares especiales para ellos, donde incursionan en la poesía, en el canto y la música instrumental, la danza, la historia, las artes plásticas, la escenografía, el arte dramático, etc. Todo a través de maestros y pedagogos especializados.

Estoy de acuerdo con Marilyn Horne en que es vital y trascendente para el ser humano, el cultivo de las artes desde la primera infancia; y si bien es muy importante la integración del niño a grupos artísticos formativos, más aún en el caso de los talentos artísticos infantiles, en quienes es una necesidad, para su arte, el aprendizaje por medio de maestros altamente calificados y preparados para la pedagogía infantil.

La primera educación se recibe en el hogar. Es relevante el hecho de que la gran mayoría de las personas que gustan de las artes recibieron el primer aprendizaje en sus hogares a través de sus padres. Por lo que considero que es necesaria la participación familiar en el desarrollo de las artes, cosa que no debe faltar en ningún hogar.

No son necesarios elementos sofisticados para ello, sino la buena disposición, el buen humor y la alegría de vivir, a pesar de todas las dificultades y contratiempos diarios, porque al fin de todo, las artes y en especial la música, es lo único que nos permite soportar y superar nuestras miserias.